Giveaway - Panthella

Giveaway - Panthella

When Verner Panton designed the Panthella in 1973, he had a purpose: to provoke people and sharpen their imagination. Perhaps that's why he used and abused colour. For Panton, colour was more important than form, and it was precisely colour that made him famous. The Panthella lamp, which he designed for Louis Poulsen, is an excellent example of this. The first version, in 1973, was in opal glass, but today there are countless colours available, making each version unique.

To sharpen our customers' imagination is what we aim for with the launch of the giveaway on the Paris:Sete x Louis Poulsen Instagram. To be eligible to win a portable Panthella 160 by December 21st, you must:
- Create an image showing where you would place the lamp if you won it. We want to see why that is the perfect spot! The most convincing entry will be the winner. You can use any type of creation: drawing, photo, montage, 3D or whatever you like.
- Follow Paris:Sete
- Follow Louis Poulsen
- Create a story with the contest image, about where you would like to see the Panthella if you win it
- Send the image by email to info@paris-sete.com

The winner can choose from the available colours:
- Opal White; Opal Pale Rose; Opal Pale Blue; Opal Beige; Opaque Black; Opaque Orange; Opaque Coral; Opaque Indigo Blue; Opaque Yellow; Opaque Burgundy; and Opaque Moss Green.
- Does not include Chrome and Brass models.

The winner will be contacted by the morning of December 24th. If the desired colour is not in stock, it will be ordered from the brand (expected arrival in mid-January). By participating, contestants authorize Paris:Sete to share their images, duly credited.

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Falar de Carlo Colombo é falar de um dos nomes mais influentes do design italiano contemporâneo. Designer e arquiteto, construiu uma carreira marcada por uma abordagem onde a pureza das formas, a funcionalidade e a excelência da manufactura coexistem de forma natural. ↑ Candeeiro Auralia da Artemide e Carlo Colombo Ao longo de mais de três décadas, colaborou com algumas das mais prestigiadas marcas internacionais de mobiliário, iluminação e design, desenvolvendo peças que se distinguem pela sua elegância discreta e pela capacidade de atravessar o tempo. Licenciado em Arquitetura pelo Politécnico de Milão, em 1993, Carlo Colombo iniciou um percurso que rapidamente ultrapassou a prática arquitetónica, estendendo-se ao design de produto, ao design gráfico e à conceção de exposições. Esta visão multidisciplinar permitiu-lhe desenvolver uma linguagem própria, assente no equilíbrio entre inovação tecnológica, conhecimento dos materiais e uma profunda compreensão da forma. ↑ Poltrona Graffetta da Lema Ao longo da sua carreira, manteve uma relação próxima com o universo da produção artesanal e industrial, demonstrando um respeito constante pela manufactura e pelo saber-fazer daqueles que transformam uma ideia num objeto. Essa valorização do trabalho manual, aliada à precisão técnica, está presente em cada projeto que assina e explica a qualidade intemporal das suas criações. ↑ Coleção Modula da Lema O reconhecimento internacional do seu trabalho traduz-se em distinções como o Designer of the Year (2004), o Red Dot Design Award e o Elle Decor International Design Award. As suas obras integram ainda exposições em algumas das mais relevantes instituições dedicadas ao design e à arte contemporânea, entre as quais a Triennale di Milano, o Weserburg Museum of Modern Art, em Bremen, o Museum für Angewandte Kunst Köln e o MARCA – Museum of Arts of Catanzaro. ↑ Candeeiro Zephyr da Artemide Desde 2025, Carlo Colombo e o estúdio A++, do qual faz parte Paolo Colombo, assumem a direção artística da LEMA, inaugurando uma nova fase na história da marca. A sua visão integrada do design, que cruza arquitetura, interiores e produto, reforça a identidade da LEMA e consolida o compromisso com um design sofisticado, funcional e pensado para durar. ↑ Sofá Laurel e poltrona Masami da Lema ↑ Cama Yuna da Flou

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